歌剧发源于 歌剧诞生于巴洛克时期吗

　　歌剧发源于？歌剧发源于16世纪末意大利的佛罗伦萨，在当时一群人文主义学者组成了“拉梅拉塔同号社”，复兴古希腊的舞台表演艺术，并由此诞生了历史上的第一部歌剧，取材于古希腊神话的《达芙妮》，在1579年首次表演的时候，赢得一片好评。关于歌剧发源于意大利的以及歌剧发源于意大利的，歌剧发源于,官方语言为，歌剧发源于哪国，歌剧起源于，歌剧最早源于等问题，下面小编将为你整理以下的生活知识：

歌剧诞生于巴洛克时期吗

　　歌剧诞生于巴洛克时期的。

　　歌剧起源于巴洛克时期，1599年佩里创作的《达夫尼》(已亡佚)是目前所知的第一部歌剧，1600年他创作了《尤丽狄斯》是现存最早的歌剧。这两部歌剧已经有了咏叹调与宣叙调分工，但仍带有文艺复兴后期牧歌剧的人文主义气息，总体看来并不成熟。

　　1607年蒙特维尔第创作的《奥菲欧》是第一部成意义上的近代歌剧，作者运用了相当近代化的管弦乐队为戏剧配乐，用不谐和音烘托气氛和展现矛盾。在他的歌剧里，独唱(宣叙调、咏叹调)、重唱、管弦队和舞蹈综合在一起为剧情服务。

　　蒙特威尔第认为歌剧的音乐要表达人类深刻情感，并且要与歌词意义相吻合。鉴于他对歌剧这种体裁起的奠基性作用，蒙特威尔第被誉为“近代歌剧之父”。

　　此后兴起的是威尼斯歌剧学派。1637年威尼斯开放了第一家公共歌剧院—圣卡西亚诺剧院，使得这门艺术走出了少数贵族的沙龙，迎接一个更广泛的市民阶层的青睐。

　　此后半个多世纪里，威尼斯前后开放了十几家歌剧院，一大批有才华的作曲家、剧作家为之谱曲、写脚本，比较有名的有切斯蒂、卡瓦利等人。这个时期的威尼斯歌剧场面有时奢华到了夸张的地步，开始运用灯光、道具、布景等手段衬托剧情。

　　与此同时，17世纪中期，以A·斯卡拉蒂为代表的那不勒斯学派也发展起来，并统治了意大利乐坛和欧洲舞台近一百年。这个乐派特别注重在歌剧中发挥人声美的作用，使声乐独唱水平空前提高，更加强了歌剧的主调风格(即与复调多旋律特点性对的单旋律风格)。

　　当时的咏叹调已固定采用A—B—A的反复三段体形式，在第三段重复第一段音乐材料时， 歌唱者可以随意添加装饰和花腔，以显示自己的歌喉和技巧。斯卡拉蒂的歌剧旋律优美亲切，选择不同的咏叹调表现不同的情绪。

　　在重视人声的同时，他重视器乐的独立表现，采用高度程式化的作曲手法，剧情相似的剧目可以使用相同的配乐;首创了歌剧启幕前的器乐合奏—序曲(又称辛孚尼亚 Sinfornia)，由快—慢—快三部分组成。

　　他树立的这种歌剧典范形式，被称为意大利正歌剧(opera seria)。

　　正歌剧注重人声的特色导致了阉人歌手(即在童年被阉割的男歌手，嗓音高亢，华丽而具有弹性)在欧洲的广泛运用，但后来也出现了单纯追求“美声 ”的形式而忽略内容的倾向，最终走向了衰败(后来因为剧情雷同、单调，听众只听炫耀技巧的咏叹调，宣叙调一概不听)。

歌剧发源于

　　歌剧发源于16世纪末意大利的佛罗伦萨，在当时一群人文主义学者组成了“拉梅拉塔同号社”，复兴古希腊的舞台表演艺术，并由此诞生了历史上的第一部歌剧，取材于古希腊神话的《达芙妮》，在1579年首次表演的时候，赢得一片好评。

歌剧发源于什么时候

　　歌剧是将戏剧、诗歌、音乐、舞蹈和美术结合在一起的一种新的综合艺术，在欧洲，传统的歌剧形式分为正歌剧、意大利喜歌剧、法国音歌剧、和法国大歌剧等题材，每种题材的各具都有其不同特色。

　　《达芙妮》演出大获成功之后，歌剧以意大利为中心兴盛了起来，到了18世纪之后，格鲁克针对了当时歌剧的缺点做出了调整，认为歌剧必须有深刻的内容，音乐和戏剧要统一起来，表现形式上应该更加纯朴、自然等，对后世的歌剧作品造成了极大的影响。

　　世界上第一次歌剧演出

　　世界上第一次歌剧演出在法国，1600年时，法国国王亨利四世和佛罗伦萨著名的梅迪奇家族的玛利娅结婚，为了祝贺二人，意大利诗人利努西里写下了长诗《欧律狄斯》，此后作家伯里和卡西尼给这首长诗配上乐曲改编成歌剧，在二人婚礼上演出，这就是世界上首次出现的歌剧。

歌剧诞生于哪个国家？

　　意大利。

　　歌剧源自古希腊戏剧的剧场音乐，1600年前后才出现在意大利的佛罗伦萨。

　　歌剧最早出现在17世纪的意大利，既而传播到欧洲各国，而德国的海因里希·许茨、法国的让-巴普蒂斯特·吕利和英格兰的亨利·珀赛尔分别在他们自己的国家，开创了17世纪歌剧的先河。

　　一直到18世纪，意大利歌剧依然是欧洲的主流，纵然巴黎吸引了不少外国作曲家到法国谋生，而韩德尔最终落脚英伦。

　　扩展资料

　　歌剧根据其音乐的性质等方面的不同，可分为严肃歌剧与通俗歌剧两大类。

　　1、严肃歌剧：包括西方18世纪的正歌剧，19世纪的大歌剧，20世纪严肃歌剧类型的歌剧，东方的部分歌剧等。

　　其特点大致为：

　　第一，有较严谨的、完整的音乐戏剧结构；

　　第二，有较鲜明的音乐形象及其发展；第三，在剧情上常为重大题材、历史事件，或是反映社会及哲理等方面的问题。

　　2、通俗歌剧：包括18世纪的喜歌剧，19世纪的轻歌剧，20世纪的音乐剧等。

　　其特点大致为：

　　第一，在音乐上通俗易懂、优美动听，且易于接受；

　　第二，剧中的每首曲子相对来说都具有一定的独立性，而不一定强调音乐戏剧上的展开与音乐戏剧结构的完整性；

　　第三，在剧情上，常有讽刺性、幽默性，但也不尽然；

　　第四，在剧中常有说白，并是音乐完全停止下的说白，甚至剧情的展开完全靠说白；

　　第五，常是唱、说、舞、表演与乐队演奏的结合。